ブルース・リウ ピアノ・リサイタル

静けさのさきに

　やがてすべては静けさのうちにいだかれる。音楽のもつ神秘的な性質は、おそらくその方角からやってくる。音楽家は響きを扱うことを介して、静寂と永遠と密かに測り合う。
　こどもの頃からピアニシモを追い求めていた、と語るブルース・リウは、ソフトな音への愛着をいまも失っていない。静けさへと手を触れようとする思いのさきに、音楽は親しく打ち震える。そして静けさは、繊細さと通じるだけでなく、強度でも激しさでもある。
　ショパン・コンクールで脚光を浴びた後、心を寄せたのがチャイコフスキーの『四季』だったときくと、これらの掌篇にくつろいだ純心を見出すブルース・リウの喜びがじんわりと想像されてくる。チャイコフスキーがいかにピアノを愛し、心から歌いかけていたか。そこに内密な息を吹きかけることで、いまいちどピアノを自分の手元に引き寄せようとしたのだと思う。
　ショパンに集中したコンクールの後も、世界各地のコンサートでショパンの作品をことさらに求められる。そのなかでフランスや、こうしていまロシアのレパートリーを温めていくことは、ピアニストとしての彼の自然な心の向きなのだろう。
　チャイコフスキーの『四季』をレコーディングにもまとめ、来たる春のリサイタルではこの愛すべき組曲に、ラフマニノフが愛奏したメンデルスゾーンの「真夏の夜の夢」を挿み、スクリャービンとプロコフィエフのいずれも水際立ったソナタを組み合わせる。ロシアのピアノ名作の多彩な広がりのうちに、ブルース・リウの内なる自由が親しく、そしてダイナミックに息づくことが期待される。

青澤隆明